玻璃制品,尤其是水晶制品的生产始于1808年左右商店刚开业的时候。尽管在整个19世纪,不同的业主和不断变化的客户口味,玻璃器皿的设计仍然是水晶梯楼的一个重要组成部分。因此,我们建议您按照我们例的时间顺序来发现我们的收藏,从而能够观察款式的演变。
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签章 ” à l’Escalier de Cristal Palais Royal” 和标签 “Lahoche Paris”
材质 :青铜镏金和水晶
来源 : 法国 1850年左右
尺寸 : 高 : 36cm, 直径 : 38 cm
烈酒柜
这个烈酒柜的底部标记“Lahoche Paris”签章,和店铺在Palais Royal 的地址从而可以证明它是1850年左右出品。
我们的烈酒贵使用了镏金青铜和水晶制成,从而让人感觉金银剔透:青铜镏金作为这些切割水晶的支架,水晶被雕刻成蜂窝的样式。里面有两个小瓶和16个精致的葡萄柚雕刻玻璃杯,末端有一个金色的镶边。青铜装饰非常精致精致。四只脚上装饰着刺五加的叶子,而盖子的顶部形成了一个被叶子包围的黑莓。此外,在酒柜的每一侧都悬挂着两个形成环的把手。锁上当然有它的前主人的花押字。
在装饰艺术中,装饰与物体的功能是一致的。因此,在这个烈酒柜里,装饰葡萄树的叶子。这座酒柜反映了19世纪最喜爱的折衷主义和拿破仑三世风格,展示了对细节和装饰的品味,以及丰富材料的重要性。
公鸡花瓶
圆柱形的水晶花瓶上,点缀着樱花的主体。樱花树代表了日本,樱花枝装饰在花瓶两侧。我们可以发现在花瓶正面可以看到一只大公鸡站在樱花树上, 这类动物主题也经常出现在亚洲版画中。而背面使用水晶雕刻了同样的樱花树,但选择使用雕刻一只喜鹊在树枝上。
公鸡盘
这个公鸡水晶盘是一个非常好的例子,证明了十九世纪后期,欧洲艺术家被亚洲文化的影响。 我们可以看到两支公鸡在樱花中,互相打斗。整个场景使用水晶烧至热法郎绘制。艺术家非常特别的地方是使用量青铜制造的樱花树枝在盘子的左边,使盘子更有浮动感觉。
菲利柯斯 布拉克蒙德 设计款式
1866年,菲利柯斯 布拉克蒙德 曾为 卢梭 品牌设计了一套餐具装饰,现今藏于奥赛博物馆。我们可以发现布拉克蒙德设计的公鸡的造型和羽毛很我们盘子上的其中一只公鸡类似。装饰是由商人兼陶瓷出版商尤金·卢梭(Eugène Rousseau,1827-1890)委托给艺术家的。
潘尼尔兄弟 选择跟巴黎多个艺术家合作,从而创造出一些非常特别的艺术品,他们也会借鉴一些曾经制造的款式。因此,毫不奇怪,为了完成这一个盘子的装饰,他们和19世纪后半叶成功创造了知名款式的F.Bracquemond和E.Rousseau合作。
生物缸
整个生态缸使用了一个圆形雕刻水晶,底部被青铜材料制造的底座架着。底座上有两只铜镏金的麒麟,
我们可以发现细节非常细腻。 我们可以看到其中一种麒麟把前爪搭在了一个水晶球上,从而回应大水晶球。而在大水晶球上我们可以看到一只踩在水晶雕刻的云上的铜镏金麒麟。而在大水晶球的顶部我们可以发现一圈古希腊壁纹雕刻在水晶上。
Signé « Escalier de Cristal Paris »
Matériaux : Cristal, bronze doré et patiné
Provenance : France, après 1885
Dimensions : H : 45 cm
一对竹子造型的花瓶
这对花瓶的造型,受到了竹子的启发。整个花瓶的使用了硫酸和滚轮雕刻,而黑色,金色和灰色部位使用了珐琅彩回应着日本风格。瓶子的底部和颈部使用了黑色珐琅和三角图案。而竹子的关节部位使了同一样的颜色,而且风格和底部和颈部互相回应。而瓶子的顶端我们可以看到肯定又描黑了一次。
款式
这款花瓶的款式受到立1878世博会上的一款花瓶的启发所得。 它现在保存在奥赛博物馆,由阿佩尔·弗雷尔(1865年至1931年)为尤金·卢梭(1827年至1890年)创作。后者最初是一家专门从事陶瓷和陶瓷的商人,从1867年开始对玻璃感兴趣,并以日本风格和新艺术精神为灵感,将一系列装饰商品化。 在职业生涯结束时,他与欧内斯特·莱维莱(Ernest Léveille)合作,后者也是他的学生。莱维莱在尤金·卢梭去世后继续他的工作,1885年他从Coquilliere街的工作室里买下了卢梭的存货。
卢梭,阿佩尔 费雷尔,竹型花瓶,约1878年,奥赛博物馆